レッスン＃１５６ ～ できるだけ離さない。

「右肩の蝶（レンＶｅｒ）」 の間奏が気に入ったので、資料をかき集めて、ピアノソロの楽譜を作ってみました。
先にＭＩＤＩを作って、楽譜作成ソフトで読み込むのですが、それがいつもおもしろいことに ^^

出だしがレンＶｅｒじゃないんじゃ・・・というツッコミ以前に、上段（右手）と下段（左手）で調が違っています。

♭×４に転調しているせいもありますが、♯と♭が入り乱れ、付点、二声がダメで、タイで表示、など暗号みたいです ^^；

この楽譜で弾いたら、とても良い脳トレになりそう♪
ただ実際にピアノで弾いたあと、ふたつめの画像の楽譜は大幅に変えました。
歌詞の比ではありません。現実の不協和音おそるべし。

ヴァイオリン音階教本 ＜小野アンナ＞

各調の音階と分散和音が６ページにわたり延々と続くので、ひとつずつ書きます。

Scales and Chords of two Octaves

P１９．3～4段目 （１回目）
１ｓｔのＤ線ミを２の指（中指）で弾いたり、Ｇ線ソ♯を１の指（人差し指）で弾いたりと、ハーフポジションが出てきます。
１ポジから４ポジへのポジション移動が、ここらへんという賭けに近い状態になっているので、手の当たる感覚を覚えて、手がかりをつかみ、精度をあげるように。
ポジション移動は音でとらないで、１の指（人差し指）でとる。
♯が上がりきっていない。
分散和音はまた同じ音に戻ってくることが多いので、そういう音はできるだけ押さえっぱなしで弾く。
和音のとき、力が入るのか握りこむようになってしまい、指の向きがバラバラになっている。
力をこめなくてもちゃんと押さえられるので、自然に。なるべく指の向きはそろえる。
すぐ終わりそうですね、と言われながらも引き続き宿題になりました。

カイザー　ヴァイオリン練習曲２

１５番 （４回目） →　 ＯＫ
一回通して弾き、最後の和音の部分だけ練習して、あっさり終わりました。
最後の和音が続く部分は、１ｓｔのＡ線シ♭の音が基準になるので、そのあとの和音のときに指を離してしまわないように。
ついつい１音ずつ音を取って、指を離してしまうのですが、ポジションが変わらない場合、とくに１の指はできるだけ押さえておいたほうが良いみたいです。

１６番のヴァリエーション１と楽譜どおりの２パターン、できればアクセントをつけて弾いてくるのが宿題になりました。

新しいバイオリン教本３

５５．エア・バリエ ～ パチーニの主題による （２回目）
中盤までやりました。
複付点のリズムがおかしい。そこにかぎらず、リズムが違っているところが多数。
メトロノームを使って練習していないのがバレバレでした（^^；
１６分音符の分散和音が続くところは、リズムをいろいろ変えて練習してみると良いかも。
中盤のダウン（下げ弓）が続くところは、弓を弦に置いてから元のほうで弾く。
弓はそんなに使わずコンパクトに。楕円を描くようなイメージで。
昔からそうなのですが、とくに指示がない場合、通常ダウン（下げ弓）から始まるのに、私の場合、無意識にアップ（上げ弓）から弾いてしまったりします。
弾きにくくないですか、って、その言葉、以前の先生にも言われました（^^；
長いスラーが多く、考えて弾かないと弓が足りなくなってしまうので、その前の音で弓の先や元までもっていけるように。
終盤の弾き方を確認し、次のレッスンは後半からやることになりました。